अनुभवी गीतकार समीर अंजान – कुछ कुछ होता है और तुम दिल की धड़कन में जैसे गीतों के निर्माता – ने हाल ही में हिंसा से भरे दृश्यों की पृष्ठभूमि में पुराने गीतों का उपयोग करने के लिए रणवीर सिंह-अभिनीत धुरंधर की आलोचना की। हाल ही में एक साक्षात्कार में, उन्होंने बॉलीवुड में संगीत के प्रति जिस तरह से व्यवहार किया जा रहा है, उस पर निराशा व्यक्त की और तर्क दिया कि अनुभवी गीतकारों को अक्सर आज की पीढ़ी की नब्ज के संपर्क से बाहर होने के कारण खारिज कर दिया जाता है।कोमल नाहटा के साथ उनके यूट्यूब पॉडकास्ट गेम चेंजर्स पर एक लंबी बातचीत में, समीर ने कहा, “आजकल गानों का कोई मतलब नहीं है क्योंकि आज के लोगों में भावनाएं और गहराई नहीं बची है। सिनेमा अक्सर समाज का दर्पण होता है।” ओटीटी और अन्य माध्यमों के आगमन के साथ, वे केवल सेक्स और हिंसा पर ध्यान दे रहे हैं और संगीत को दरकिनार कर दिया है।उन दिनों को याद करते हुए जब निर्माता और निर्देशक अपनी फिल्मों के हर गाने पर बारीकी से ध्यान देते थे, समीर ने कुछ कुछ होता है में काम करने को याद किया। उन्होंने कहा, “मुझे अभी भी याद है, जब मैं शीर्षक गीत कुछ कुछ होता है लिख रहा था, तो करण जौहर ने मुझे छह घंटे से अधिक का विवरण दिया था जिसमें शाहरुख खान की बातें भी शामिल थीं। और गाने के सीक्वेंस में काजोल पहनेंगी।”उन्होंने रचनात्मकता और विस्तार पर ध्यान को प्रभावित करने के लिए फिल्म निर्माण में कॉर्पोरेट संस्कृति के प्रवेश को जिम्मेदार ठहराया।“कॉर्पोरेट के प्रवेश ने भी खराब सामग्री को जन्म दिया है। लोग अब बिना किसी संदर्भ के हमसे संपर्क करते हैं। वे बेतरतीब ढंग से कहते हैं, ‘कोई हिट गाना है तो देदो।’ ऐसा नहीं है कि हम अपनी जेब में एक हिट गाना लेकर चलते हैं। निर्माता अब गानों पर बैठकर बातचीत करने, संदर्भ साझा करने में अनिच्छुक हैं। अगर फिल्मों में 12 संगीत निर्देशक और 18 गीतकार होते हैं, तो आप अच्छे काम की उम्मीद कैसे कर सकते हैं?” उसने कहा।जब समीर से पुराने गानों को दोबारा बनाने के चलन के बारे में पूछा गया तो उन्होंने कहा कि इसके फायदे और नुकसान दोनों हैं, लेकिन इसकी एक सीमा होनी चाहिए।“सच्चाई यह है कि आप आविष्कारों को रोक नहीं सकते हैं। हालाँकि, यह समस्या नहीं है। एक गाने को दोबारा बनाने के फायदे और नुकसान दोनों हैं। जैसे जब उन्होंने मेरे ‘दिलबर’ गाने को दोबारा बनाया, तो इसे जेन जेड में दोबारा पेश किया गया। हालाँकि, समस्या तब शुरू होती है जब, एक गाने को दोबारा बनाते समय, आप मूल गीतकार के उपलब्ध होने पर भी उन्हें नजरअंदाज कर देते हैं और लेखन का काम किसी और को दे देते हैं, जो फिर ‘दिलबर’ शब्द से असंबंधित अश्लील पंक्तियाँ देता है। वे साहित्य का अपमान कर रहे हैं. यदि आप कुछ सुधार कर सकते हैं तो कृपया करें। लेकिन मूल को ख़राब करने के लिए किसी चीज़ के साथ खिलवाड़ न करें,” उन्होंने कहा।उन्होंने कहा, “नैतिक रूप से, ये लोग मूल लेखकों की अनुमति के बिना इस रचनात्मक कार्य को नहीं छू सकते। फिर भी, वे ऐसा करते हैं। इसे रोकने की जरूरत है। अच्छी चीजें बहुत लंबे समय तक काम करती हैं। अच्छी चीजें अगले 100 वर्षों तक भी प्रासंगिक रहेंगी। लोग आज मानते हैं कि यदि कोई गीतकार बूढ़ा हो गया है, तो वह आज के लोगों की नब्ज के संपर्क में नहीं हो सकता है।” ऐसी बात नहीं है।”समीर ने विशेषकर हिंसक एक्शन दृश्यों के दौरान पुराने गानों को संदर्भ से हटकर इस्तेमाल करने के लिए धुरंधर की विशेष रूप से आलोचना की।“धुरंधर जैसी फिल्मों ने स्थिति को और भी बदतर बना दिया है। सत्यानाश कर दिया। उन्होंने संगीत उठाया और इसे पृष्ठभूमि में डाल दिया। चौहान के ट्रेलर में, वे एक एक्शन सीक्वेंस के दौरान जुम्मा चुम्मा बजा रहे हैं। उन्होंने बंदूकें चलाते हुए मेरे गाने को फिर से बनाया। गाना कहां है?” उसने कहा।“मेरे पिता के पास उद्योग नहीं है कि मैं उन्हें रोक सकूं। लेकिन यह तब तक जारी रहेगा जब तक वे इसे पूरी तरह से बर्बाद नहीं कर देते और फिर उनके पास कुछ भी नहीं बचता। नदीम मुझसे कहते हैं, ‘पंडित जी, आप चिंता न करें। बस उन्हें चुपचाप देखते रहें जब तक कि वे हमारे पास जो कुछ भी है उसे जला न दें। हम उसके बाद तस्वीर में प्रवेश करेंगे,” उन्होंने कहा।समीर ने बॉलीवुड के कुछ सबसे बड़े प्रोडक्शन हाउस पर भी निराशा व्यक्त की।“मैं आदित्य चोपड़ा और करण जौहर के स्वामित्व वाले शीर्ष बैनरों से अधिक निराश हूं। वे अच्छे संगीत को प्रश्रय देते थे। मुझे समझ नहीं आ रहा कि उनके साथ क्या गलत हुआ. वे भी अब संगीत पर ध्यान केंद्रित नहीं करते,” उन्होंने कहा।मिश्रित समीक्षा मिलने के बावजूद, धुरंधर फ्रेंचाइजी ने कथित तौर पर अपनी दो फिल्मों से सामूहिक रूप से 3,000 करोड़ रुपये से अधिक की कमाई की है।समीर ने अनुभवी पेशेवरों की जगह युवा प्रतिभाओं को लाने की प्रथा की भी आलोचना की, साथ ही स्पष्ट किया कि वह नहीं मानते कि युवा कलाकारों में प्रतिभा की कमी है। संगीत कंपनी का नाम लिए बिना, उन्होंने अपने किसी परिचित से जुड़ी एक घटना को याद किया।“एक बार, मेरे किसी जानने वाले ने मुझे बताया कि उसने अपने कार्यालय में सभी छोटे बच्चों को काम पर रखा है। मुझे लगा, अच्छा। यह कितना समय हो गया है? जब उसने छह साल के बारे में कहा, तो मैंने उससे कहा, ‘मैं आपकी कंपनी को बहुत लंबे समय से जानता हूं। एक समय था जब आपकी कंपनी हर साल कम से कम 10 सुपरहिट एल्बम जारी करती थी। आपने छह साल में एक भी हिट क्यों नहीं दी? वास्तव में आपने किसे काम पर रखा है?” उन्होंने याद किया। उन्होंने स्पष्ट किया, “मैं यह नहीं कह रहा हूं कि छोटे बच्चे प्रतिभाशाली नहीं होते हैं। वे बहुत प्रतिभाशाली हैं, लेकिन मेरा सचमुच मानना है कि अगर हम युवाओं को बूढ़ों के साथ मिला दें तो यह बहुत अच्छा परिणाम देगा।”अपने स्वयं के अनुभव का हवाला देते हुए, समीर ने कहा, “जब मैंने सचिन-निगम के साथ सहयोग किया, तो मैंने ‘4 बज गए लेकिन पार्टी अभी बाकी है’ लिखा। इस गीत के साथ, मैंने यह साबित करने का प्रयास किया कि जब मैं फालतू जैसे गीत लिख सकता हूं, जिससे छोटे बच्चे जुड़ सकते हैं, तो उन्हें क्या लगता है कि मैं नहीं कर सकता? यदि आप पुराने संगीतकारों और गीतकारों को मौका नहीं देंगे, तो आप चीजों को कैसे मान सकते हैं?”समीर ने आगे दावा किया कि उद्योग की बढ़ती एकरसता उन कारणों में से एक थी जिनके कारण अरिजीत सिंह ने खुद को मुख्यधारा के संगीत उद्योग से दूर कर लिया।“यही धारणा है जिसने अरिजीत सिंह को पागल बना दिया। वो इतना पागल हो गया कि इंडस्ट्री छोड़ के चला गया। सब कुछ इतना नीरस हो गया था। एक ही तरह के गाने और धुनें। वह समझ गया कि अगर वह ऐसा करता रहा, तो यह उसके लिए नीरस हो जाएगा। उसे अपने तरह के गाने नहीं मिल रहे थे। कोई विविधता नहीं थी। जब उदित नारायण जैसे गायक थे गाया, उनमें बहुत विविधता थी। कोई भी समझदार आदमी पद छोड़ देगा,” उन्होंने कहा।